Kolumbijský umělec Botero slaví 90. narozeniny

V těchto dnech probíhají nejen ve světě umění speciální oslavy významného výročí kolumbijského nejslavnějšího malíře a sochaře, Fernanda Botera. V úterý 19. dubna totiž oslavuje tento výjimečný umělec již 90. narozeniny. Některé kulturní a vzdělávací instituce se proto rozhodly připomenout jeho život a vzdát poctu jeho práci několika výstavami, debatami a projekcemi.

Například Muzeum kraje Antioquia uspořádalo slavnostní program, v průběhu kterého byla zahájena výstava s názvem Botero 90 let. Proběhla také světová premiéra koncertu Suite Botero v podání místního symfonického orchestru. Po celý týden pak bude Muzeum Antioquie i bogotské Muzeum Botera sdílet na sociálních sítích díla tohoto umělce, která mají ve svých sbírkách. Zájemci se mohou zúčastnit akademické besedy o významu Botera pro Kolumbii, semináře o umělcově životě na pozadí změn ve společnosti, kultuře i politice, ale také dalších besed s místními kurátory. Samotný umělec však oslaví toto významné životní jubileum se svou rodinou v Monaku, kde momentálně pobývá a má i jednu ze svých uměleckých dílen.

Luis Fernando Botero Angulo se narodil v roce 1932 v Medellínu, druhém největším kolumbijském městě a hlavním městě kraje Antioquia. Malovat začal, když mu bylo 14 až 15 let a i ve svých 90 letech se stále umělecké činnosti věnuje. Je prakticky nemožné zjistit, kolik děl za svůj život vytvořil. Podle jeho dcery Liny Botero jejich počet ale určitě překračuje dva tisíce.

Boterova tvorba je známá na celém světě zejména jeho zálibou pro nepředvídatelné detaily a jakoby groteskně obezními a napuchlými tvary, postavami, předměty. Charakteristická je kreativita, jednoduchost, jemná barevnost a smyslnost jeho děl. Boterův vědomě naivní styl navozuje jakousi delikátní rovnováhu mezi humorem a kritikou společnosti a mezi uměním a politikou. Ostatně v jeho obrazech se zrcadlí sociální, kulturní i politická problematika jak jeho rodného kraje Antioquia, tak celé Kolumbie. Nicméně umění a realita jsou pro něj dva rozdílné světy, jeho tvorba v první řadě oslavuje život, je estetická a krásná.

Odborníci na život Botera přikládají jeho obrovský úspěch i v zahraničí kombinaci talentu, tvrdohlavosti a oddanosti. Celý život pracoval sám, nepatřil k žádné skupině ani umělecké škole. Počátky Boterovy kariéry však jednoduché nebyly, dlouhé roky čelil odmítnutí, kritice i chudobě, protože se snažil prosadit svůj vlastní umělecký styl. Dnes je však situace jiná. Jeho sochy byly vystaveny již ve více než 20 velkých městech, včetně New Yorku. Na konci dubna se chystá otevření první ze tří výstav plánovaných v Japonsku.

Svůj styl našel umělec v roce 1957, když maloval zátiší s mandolínou (Naturaleza muerta con mandolina). Otvor v mandolíně tehdy nakreslil velmi malý a sám sebe se začal ptát, proč tento disproporční detail přináší do obrazu nové dimenze. Díky kontrastu mezi monumentálními tvary a přehnanými malými detaily vznikl originální nový svět. Botero studoval také díla velkých mistrů historie umění jako byl Velázquez, Vermeer, Goya, Matisse, Piero della Francesca, Caravaggio, Zurbarán, Giacometti, Picasso, Il Giotto, Rubens a další.

Umělec je zároveň velkým filantropem. Své rodné zemi, ale také USA, Venezuele či Mexiku daroval dohromady více než 700 svých děl. V Muzeu Botera v kolumbijském hlavním městě můžete vidět 123 jeho prací, vytvořených v letech 1980 až 1990, a 85 děl, která byla součástí Boterovy soukromé sbírky. Jedná se o kousky umělců světového formátu, mezi nimi, například Pablo Picasso, Claude Monet, August Renoir, Joan Miró či Max Beckmann. Místní tisk tehdy označil tento Boterův počin za největší dárek, který kdy Kolumbijec své zemi věnoval.

Zdroje: Semana.com, RadioNacional.co, ElTiempo.com. Foto 1, foto 2, foto 3.